Brodmann cofundó DKI / Design Knowledge International, Inc., donde trabajó como Director de Diseño desde 1992 hasta 1999, supervisando el diseño y desarrollo de relojes para licencias internacionales y marcas propias como Reebok y Head. Anteriormente, como Consultor Creativo en Visual Visions, Corp., se especializó en crear relojes divertidos y conceptuales, así como otros productos de consumo con una connotación humorística. Su impresionante portafolio refleja su visión artística y dedicación a la industria relojera, convirtiéndolo en una figura notable en el mundo de la horología.
- ¿Podrías compartir qué te inspiró a dedicarte al diseño de relojes y cómo entraste por primera vez en la industria?
A principios de los años ochenta, viví en Múnich y trabajé como diseñador gráfico y caricaturista editorial. En 1985, una revista me encargó dibujar una serie de caricaturas relacionadas con el tiempo, burlándome del mismo. Coincidiendo con eso, Swatch acababa de lanzarse, y por alguna razón, traduje algunos de los chistes en esferas de reloj graciosas. Eso llevó a WatchMe de ABrodmann y me introdujo en la industria relojera con mi perspectiva satírica.
En 1987, inventé Segments y cofundé Ventura | Diseño a Tiempo. "¿Cuánto reloj tienes que mostrar para dar la hora?" fue mi pregunta, lo que llevó a la creación de una caja en forma de cuarto.
- ¿Cómo aseguras un equilibrio armonioso entre la estética y la funcionalidad en tus diseños de relojes?
Como diseñador, la búsqueda de la belleza y la estética es una prioridad. Los diversos calibres de movimiento de los relojes influyen en las formas hasta cierto punto. También depende de si utilizo un movimiento simple que se adapte a una forma o si necesito diseñar un movimiento también. En años anteriores, mi mantra era crear diseños con un giro, humor sutil y filosofía. Eso se lograba principalmente con el arte de la esfera. Otro desafío es ser un gato inspirado. La originalidad es el objetivo máximo.
- ¿Qué elementos consideras cruciales para un diseño de reloj exitoso?
Originalidad, singularidad, usabilidad, comodidad, ajuste y estilo. Y fabricación de calidad.
- ¿Puedes guiarnos a través de tu viaje creativo, desde el concepto inicial hasta el producto terminado?
Aplico mis conocimientos de relojería y diseño cuando necesito seguir el briefing y las instrucciones de un cliente.
Y empiezo a diseñar en mi cabeza y con dibujos iniciales o voy directamente al ordenador y dejo que suceda. Muchas veces, los mejores resultados provienen de "accidentes informáticos" donde un comando incorrecto conduce a un resultado intermedio que aprovecho y con el que sigo adelante.
La otra manera es una inspiración repentina - que puede no estar relacionada - al ver un coche o un mueble o al tener una conversación animada que lleva a una idea conceptual.
- ¿Cómo te mantienes al día con las tendencias emergentes en la industria relojera?
Pasé décadas asistiendo a ferias comerciales y, por supuesto, siguiendo tendencias en internet. Como estoy inmerso en la industria con pasión, estoy bien conectado con colegas, y nos mantenemos continuamente actualizados. Es una conexión intuitiva con el mundo de los relojes que tanto me importa.
- ¿Qué enfoque adoptas al diseñar relojes para diferentes demografías, como hombres versus mujeres o clientes más jóvenes versus mayores?
Un elemento clave en mi enfoque de diseño es el humor. El objetivo es diseñar con un giro. Hay demografías que se guían por el precio, y hay otras que se orientan hacia el diseño y la tecnología/complicación. Es más fácil diseñar relojes para hombres que para mujeres.
Generalmente, primero quiero crear un reloj bonito y luego considerar los componentes y la categoría de precio. Por supuesto, las características y los materiales influyen en el precio y el método de fabricación.
Un buen diseño de reloj puede estar hecho de plástico o platino. Mira el Omega Speedmaster. Es un diseño icónico que cuesta $5,000 y más, pero también está disponible en una versión de Swatch por $250. Es la misma belleza.
Por supuesto, hay parámetros influenciados por calibres de movimiento, desde simple cuarzo hasta alta complicación. La mayoría de los relojes se centran más en la apariencia que en el movimiento: un accesorio de moda que combina con el vestuario de una persona. Hay consumidores que están "Brandwashed" frente a pensadores independientes que buscan individualidad.
- ¿Cómo integras la nueva tecnología en tus diseños de relojes mientras mantienes una estética atemporal?
Un buen diseñador tiene su propio estilo y firma, que se refleja en declaraciones bellas, geniales o funcionales. La tecnología hace que los relojes de arte geniales sean tan fáciles como los relojes con movimientos analógicos o digitales.
- ¿Qué consejo ofrecerías a alguien interesado en una carrera en diseño de relojes?
Diseñar un reloj es más difícil que diseñar otros productos. Lleva muchos años entender su complejidad oculta. Debe haber una pasión e interés innatos desde el principio.
Cuando era niño, quería ser diseñador de automóviles, pero los relojes siempre formaron parte de mis intereses. Ni siquiera puedo describir mi afinidad natural por el mundo de los relojes y las hermosas relaciones que desarrollé con personas afines en esa industria.
Hay muchas maneras de entrar en el mundo de los relojes. Asistir a varias ferias de diseño y relojería.
Leer sobre relojes. Trabajar en una empresa de relojes o conseguir unas prácticas.
- ¿Qué modelo o marca de reloj te ha inspirado significativamente, y con quién te gustaría colaborar?
Desde 1985, he tenido el placer de trabajar con muchas grandes marcas y empresas de relojes como creador de conceptos o también productor.
- De las marcas con las que has trabajado, ¿qué modelos te inspiraron o desafiaron más?
Disfruté mucho desarrollando relojes tácticos para el USMC, Ejército, Marina y Fuerza Aérea.
Reinventar BENRUS también fue una experiencia muy interesante.
- ¿Qué otro hobby o pasión te inspira?
Me encanta dibujar caricaturas en mi tiempo libre, cocinar y jugar al ping-pong.
Fredi Brodmann
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Fotos por Kerri Brodmann
